In programma il Concerto n.1 di Čiaikovskij
e la Sinfonia n.6 Pastorale di Beethoven
Siena, Teatro dei Rinnovati, sabato 6 luglio 2019, ore 21
Biglietti in vendita a partire da giovedì 21 febbraio, sul sito www.chigiana.it
Firenze, 20 febbraio 2019 – Il Maggio torna “in campo” e inaugura il Festival estivo internazionale dell’Accademia Chigiana di Siena. Sarà diretto da Fabio Luisi, con Lilya Zilberstein solista, al pianoforte il concerto dell’Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino ad apertura del Chigiana International Festival & Summer Academy 2019, sabato 6 luglio al Teatro dei Rinnovati di Siena.
Il programma di quest’eccezionale evento presenta due opere tra le più amate dal pubblico internazionale: il Concerto per pianoforte e orchestra in si bemolle minore, n.1 di Piötr Illič Čiaikovkij, cui la grande pianista russa conferirà la sua inconfondibile impronta e la Sesta Sinfonia in fa maggiore, op. 68, Pastorale di Ludwig van Beethoven.
Il Concerto, che inaugura la quinta edizione della manifestazione istituita dall’Accademia Chigiana nel 2015, segna un duplice debutto: quello di Fabio Luisi all’Accademia Chigiana e quello della pianista russa con l’Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino. È, al contempo, anche un grande ritorno della prestigiosa compagine sinfonica nell’estate Chigiana, dopo sedici anni di assenza; la sua ultima apparizione risale al 12 luglio 2003, sotto la bacchetta di Zubin Mehta, allora Direttore musicale del Maggio Musicale Fiorentino, ex allievo dell’Accademia Chigiana tra i più celebri.
La Vicepresidente della Regione Toscana, Monica Barni dichiara: “Sono veramente soddisfatta che le politiche regionali volte a definire e promuovere il “Sistema musicale della Toscana”- un’azione di coordinamento e di collaborazione progettuale tra le Istituzioni più significative del nostro territorio, sostenuta dalla Regione Toscana – abbia favorito questo importante incontro tra l’Accademia Chigiana, eccellenza nel campo dell’Alta Formazione musicale e il Maggio Musicale Fiorentino. Questo incontro che si rinnova, dopo oltre 16 anni dall’ultimo concerto del Maggio a Siena, rappresenta il punto di partenza per una collaborazione organica e progettuale di lunga durata che sicuramente porterà importanti elementi di crescita per entrambe le Istituzioni ed una preziosa occasione di qualità per il pubblico, tutto, cittadini, operatori, appassionati all’offerta culturale della nostra regione. I miei migliori in bocca al lupo per il pieno successo dell’iniziativa.”
“Con il concerto inaugurale del Chigiana International Festival 2019, afferma il Presidente dell’Accademia Chigiana Carlo Rossi, l’Accademia Chigiana e il Maggio Musicale Fiorentino riprendono un dialogo da troppo tempo interrotto. La collaborazione tra queste due storiche, importanti istituzioni musicali del nostro paese è un fattore determinante di sviluppo culturale e di valorizzazione delle nostre migliori eccellenze. Il nuovo corso della Chigiana è diventato oggi il motore di un sistema integrato, dove convergono le principali risorse del territorio, che contribuiscono a fare dell’Accademia un’istituzione unica al mondo, in cui la formazione espressa al più alto livello si trasforma in attività di grande spettacolo, nonché in opportunità di avvio alla carriera per i migliori giovani talenti provenienti da tutto il mondo. La Chigiana e il Maggio guardano entrambe al contesto giovanile, ben consapevoli che solo attraverso il coinvolgimento attivo delle nuove generazioni e la trasmissione a loro della nostra identità culturale sarà possibile garantire continuità di esistenza a un patrimonio di conoscenza e di cultura di inestimabile valore. Il nostro auspicio è che questo concerto possa essere il momento di avvio di un nuovo percorso che veda Chigiana e Maggio riuniti da un intento progettuale che non si esaurisca soltanto nella creazione di grandi momenti di spettacolo, ma che possa dare vita a nuove dinamiche territoriali, finalizzate allo sviluppo di attività sempre più integrate”.
Il ritorno del Maggio Musicale Fiorentino all’Accademia Chigiana di Siena – prosegue Cristiano Chiarot, Sovrintendente del Maggio Musicale Fiorentino – segna la ripresa di una collaborazione che ha prodotto in passato, e – ne sono certo – in futuro, risultati di grande rilevanza artistica, quali ci si possono aspettare da realtà storicamente protagoniste della vita culturale e musicale toscana e italiana. Le parole e l’auspicio di Carlo Rossi mi trovano pienamente concorde e sono certo che le nostre istituzioni – delle quali sottolineo l’affinità a proposito dell’alta formazione musicale – lavoreranno su un terreno comune per progetti che possano guardare ai giovani coinvolgendoli nella musica. Siamo lieti che questo sodalizio venga riattivato con il contributo significativo del nostro direttore musicale, il maestro Fabio Luisi sul podio dell’Orchestra del Maggio. Ci fa anche molto piacere – prosegue Chiarot – sottolineare la feconda collaborazione con l’Assessorato alla cultura della Regione Toscana, grazie al quale e grazie a Monica Barni vice presidente della Regione, il Maggio varca sempre più spesso i confini fiorentini per raggiungere i cittadini della Toscana e che ha stimolato, per questo importante concerto, l’incontro tra il Maggio e la Chigiana.”
Conclude Nicola Sani, Direttore artistico dell’Accademia Chigiana: “Il Chigiana International Festival & Summer Academy, giunto alla quinta edizione compie quest’anno il suo primo lustro e continua a crescere per importanza, sviluppo e articolazione delle sue manifestazioni, nel segno della continuità con un passato memorabile e coerentemente con la propria vocazione, che fin dall’inizio ha voluto sottolineare la collaborazione e le sinergie con i partner d’eccellenza del territorio toscano.
La quinta edizione di questa manifestazione, unica nel suo genere in Italia, in cui mondo dell’alto perfezionamento musicale e della grande produzione performativa s’incontrano, per dare vita ad una programmazione concertistica di altissimo livello, lungo l’intero periodo estivo, inaugura con un concerto che costituirà uno dei maggiori eventi dell’estate musicale a livello internazionale. La manifestazione esprime la massima sintesi delle due istituzioni, con l’Accademia Chigiana rappresentata da Lilya Zilberstein, docente del corso di alto perfezionamento di pianoforte, una delle più grandi soliste e interpreti del nostro tempo e l’Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino con il suo direttore musicale Fabio Luisi, tra i principali direttori d’orchestra di oggi in ambito internazionale. Il programma presenta due tra le partiture più celebri del grande repertorio sinfonico: la Sesta Sinfonia Pastorale con la quale Beethoven celebra l’immanenza del Divino nella Natura, opera di forte identità simbolica, assieme al Concerto n. 1 per pianoforte e orchestra, forse la composizione più celebre di Čiaikovskij, che a sua volta intendeva la musica quale veicolo espressivo incensurabile della sua vera natura. In questo concerto è così già presente l’indirizzo tematico che caratterizza tutto il Festival, che sarà presentato nella sua completezza in marzo”.
Tra le altre apparizioni del Maggio a Siena, nelle manifestazioni estive dell’Accademia Chigiana, si ricordano quella del 22 luglio 1995, nella Chiesta di S. Agostino, con la direzione di Gianandrea Gavazzeni, cui sono seguite quelle del 12 luglio 1996, nella Cattedrale di Siena, con la direzione di Myun-Wun Chung, del 22 agosto 2000 nella stessa Cattedrale con la direzione di Julia Jones, ancora in S. Agostino il 21 luglio 2001 con la direzione di Pinchas Steinberg e il 10 luglio 2002, con la direzione di Lorin Maazel.
Ufficio stampa Accademia Chigiana: Nicoletta Tassan Solet : nicoletta.tassan@gmail.com, cell. 3486418066
Ufficio stampa Maggio Musicale Fiorentino: Paolo Klun: p.klun@maggiofiorentino.com – cell. 335 1736860
BIOGRAFIE
Fabio Luisi
Nato a Genova, attualmente Direttore stabile (General Music Director) al Teatro dell’Opera di Zurigo e Direttore Principale della Danish National Symphony Orchestra di Copenaghen, è il Direttore Musicale del Maggio Musicale Fiorentino dall’aprile 2018. Dal 2020 sarà direttore musicale della Dallas Symphony Orchestra. Dal 2011 al 2017 è stato Direttore Principale del Metropolitan Opera House di New York, nonché Direttore Principale dei Wiener Symphoniker (2005-2013), della Staatskapelle di Dresda e della Saxon State Opera (2007- 2010), dell’Orchestre de la Suisse Romande a Ginevra (1997-2002), dell’Orchestra del Mitteldeutscher Rundfunk di Lipsia (1999-2007) e dei Tonkünstler di Vienna (1995-2000). Dal 2015 è Direttore Musicale del Festival della Valle d’Itria a Martina Franca, un Festival al quale è stato legato fin dagli inizi della sua carriera. Dirige stabilmente nei maggiori Teatri d’opera del mondo (Teatro alla Scala di Milano, Covent Garden di Londra, Opéra di Parigi, Liceu di Barcellona, Bayerische Staatsoper di Monaco, Lyric Opera di Chicago) ed è ospite delle migliori orchestre (fra cui, Cleveland Orchestra, Philadelphia Orchestra, San Francisco Symphony, Concertgebouw Orchestra, London Symphony Orchestra, Wiener Philharmoniker, Filarmonica della Scala, NHK Orchestra Tokyo). Ha al suo attivo numerose registrazioni, fra cui l’integrale delle Sinfonie di Robert Schumann, di Arthur Honegger e di Franz Schmidt, poemi sinfonici di Richard Strauss, opere di Verdi, Bellini, Donizetti, Rossini, Strauss, Wagner e Berg. Per il DVD di Siegfried e Götterdämmerung con i complessi del Metropolitan di New York ha vinto un Grammy Award e ha ricevuto numerose onoreficenze, fra le quali il premio Abbiati, l’Anello d’oro dedicato ad Anton Bruckner dei Wiener Symphoniker, il Grifo d’Oro della città di Genova, la Laurea honoris causa dell’Università di San Bonaventure (Stati Uniti), l’Ordine della Repubblica Austriaca per Scienze ed Arti. È Cavaliere della Repubblica Italiana e Commendatore dell’Ordine della Stella d’Italia.
Lilya Zilberstein
«Lilya è una pianista completa, naturalissima, grandissima. Per fortuna non era concorrente quando ho partecipato al concorso, sarebbe stato un osso troppo duro» Martha Argerich a La Repubblica, 25.08.2011
Lilya Zilberstein è salita alla ribalta internazionale nel 1987, vincendo il Concorso Busoni di Bolzano. Fu una vittoria sensazionale e ci vollero 5 anni prima che il Premio fosse nuovamente assegnato. Da allora la pianista moscovita di nascita e ora tedesca d’adozione, non ha smesso di girare tutta l’Europa, l’America del Nord e del Sud e l’Asia.
Ha cominciato lo studio del pianoforte a 5 anni con Ada Traub alla Scuola Gnessin di Mosca prima e all’Istituto Gnessin poi con Alexander Satz, fino al diploma nel 1988. Nel 1985 ha vinto il Concorso Russo e il Concorso Pan-Sovietico di Riga. E’ stata invitata dai Filarmonici di Berlino e Claudio Abbado per la prima volta nel 1991, e insieme hanno poi suonato ripetutamente e registrato per Deutsche Grammophon i Concerti no.2 e 3 di Rachmaninov.
Zilberstein ha suonato con molte altre orchestre prestigiose : Chicago Symphony Orchestra, Orchestra Sinfonica Tchaikovsky di Mosca, London Symphony e Royal Philharmonic Orchestra di Londra , l’Orchestra della Scala a Milano, Staatskapelle di Dresda, ecc.
Oltre che con Claudio Abbado, ha suonato con molti importanti direttori quali : John Axelrod, Paavo Berglund, Semyon Bychkov, Gustavo Dudamel, Christoph Eschenbach, Vladimir Fedoseyev, Alun Francis, Leopold Hager, Dmitrij Kitajenko, James Levine, Wassili Sinajski, Michael Tilson Thomas, Jean-Pascal Tortellier, Marcello Viotti e Antonin Witt.
Nel 1998, le è stato attribuito a Siena il Premio Internazionale “Accademia Musicale Chigiana” e dal 2011 è titolare della classe di Pianoforte della prestigiosa Accademia senese.
Lilya Zilberstein ha registrato 8 cd per Deutsche Grammophon, con programmi di pianoforte solo e con orchestra il Concerto di Grieg con Järvi e la Gothenburg Symphony Orchestra, il Secondo e Terzo Concerto di Rachmaninov con Abbado e i Filarmonici di Berlino. Ha partecipato alla registrazione dell’opera omnia di Chopin pubblicata da DGG nel 1999 e tra le numerose incisioni più recenti ricorderemo la Sonata di Brahms per due pianoforti con Martha Argerich per EMI e un cd Clementi, Mussorgsky e Rachmaninoff pubblicato da Hänssler Classic.
Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino
Fondata nel 1928 da Vittorio Gui come Stabile Orchestrale Fiorentina, è impegnata fin dagli esordi nell’attività concertistica e nelle stagioni liriche del Teatro Comunale di Firenze ed è, oggi, una delle più apprezzate dai direttori e dal pubblico. Nel 1933 alla nascita del Festival, prende il nome di Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino. A Gui subentrano come direttori stabili Mario Rossi (nel 1937) e, nel dopoguerra, Bruno Bartoletti.
Capitoli fondamentali nella storia dell’Orchestra sono la direzione stabile di Riccardo Muti (1969-’81) e quella di Zubin Mehta, Direttore principale dall’85, che firma in ogni stagione importanti produzioni sinfoniche e operistiche e la guida in tournées. Nel corso della sua storia è guidata da alcuni fra i massimi direttori quali Victor De Sabata, Antonio Guarnieri, Gino Marinuzzi, Gianandrea Gavazzeni, Tullio Serafin, Wilhelm Furtwängler, Bruno Walter, Otto Klemperer, Issay Dobrowen, Jonel Perlea, Erich Kleiber, Arthur Rodzinski, Dimitri Mitropoulos, Herbert von Karajan, Leonard Bernstein, Thomas Schippers, Claudio Abbado, Lorin Maazel, Carlo Maria Giulini, Georges Prêtre, Wolfgang Sawallisch, Carlos Kleiber, Georg Solti, Riccardo Chailly, Giuseppe Sinopoli, Seiji Ozawa e Daniele Gatti. Illustri compositori come Richard Strauss, Pietro Mascagni, Ildebrando Pizzetti, Paul Hindemith, Igor Stravinskij, Goffredo Petrassi, Luigi Dallapiccola, Krzysztof Penderecki e Luciano Berio dirigono loro lavori, spesso in prima esecuzione.
Fin dagli anni cinquanta l’Orchestra realizza numerose incisioni discografiche, radiofoniche e televisive, insignite di prestigiosi riconoscimenti fra i quali, nel 1990, il Grammy Award. Nell’ottantesimo anniversario della fondazione riceve il Fiorino d’Oro della Città di Firenze.
La Cartella Stampa elettronica è disponibile al link:
https://www.dropbox.com/sh/r0upvtahyk1zmai/AAAvYJr0xATTis_qp2C8uTwDa?dl=0